Foto + Video + film
See postitus on osa Matadori partnerlusest Kanadaga, kus ajakirjanikud näitavad, kuidas Kanadat kohalikena uurida.
Kavasin oma reisi Montreali jazzifestivalile Fishbone'i ümbruses. Seal oli tonni teisi uskumatuid artiste, keda ma kindlasti tahtsin näha. Kuid Everyday Sunshine'i vaatamine: Netflixi lugu Fishbone'ist pani mind otsustama näha seda veidrat bändi, kes on tuurinud ja esitanud oma hüperaktiivset segu punk / ska / funk / alternatiivmuusikast kauem, kui ma elus olen olnud.
Taotlesin oma esimese päeva festivalil intervjuud. Kui saabus telefonikõne, öeldes, et mulle on antud üks õigus enne nende esinemist, oli mul kerge hirm.
Mitte jahutav ventilaator. Püha jama, mida ma küsin bändilt, kes “tegi mustade laste jaoks sobilikuks tantsu lüüa”, kes vaidlustas rassilised stereotüübid 80-ndate aastate alguses LA ajal, kui narkosõda kiiresti eskaleerus, kes tegeles “religioosse ajupesu” ja inimröövide süüdistustega ja tulised erimeelsused tüliõuna üle, lahked.
Ma ütlen, et need tüübid on näinud mingit pask ja mind hirmutati.
Kohtusin asutaja / bassisti Norwood Fisheri lavataguses meeskonna ettevalmistamisel helikontrolliks ning rääkisime dokumentaalfilmist (treiler allpool) ja sellest, mida see bändi tuleviku jaoks tähendab.
Matador Network: kelle idee oli algselt dokumentaalfilm? Kas kutid lähenesite režissööridele või lähenesid nad bändile?
Norwood Fisher: See oli režissöörid Lev ja Chris.
MN: Kas nad olid fännid ja arvasid lihtsalt, et on aeg rääkida Fishbone'i lugu?
NF: Jah, nad olid… noh, üks neist oli fänn. Teine kuulis ideed ja arvas, et see on huvitav. Temast sai hiljem fänn.
MN: Dokumentaalfilm juhib tähelepanu asjaolule, et Fishbone oli valmis minema peavooluks ja puhuma mõnda aega, kuid vaatamata tohutule fännile, kes seda jälgis, pole seda kunagi juhtunud. Kuid täna on muusika jagamise viis nii palju muutunud ja muutub jätkuvalt ning muusika levitamise jõud on vaieldamatult pigem fännide kui tööstuse käes.
Nii et ettevõtted, nagu Sony, ja sellised rühmitused nagu RIAA, toetavad SOPA-d, ACTA-d ja kõiki neid arveid, mis üritavad kontrollida mitte ainult Interneti-piraatlust, vaid ka seda, kuidas muusikat jagatakse. Kuidas arvate fännidest, kes jagavad teie muusikat selliste saitide kaudu nagu YouTube ja SoundCloud?
NF: Noh, ma arvan, et see kõik on hämmastav. Selles on üks osa, kus inimesed saavad muusikat tasuta ja jah … ma tahaksin oma pingutuste eest tasuda. Kuid teate, selle teine külg on see, et praeguse paradigma kujundamise viisil on kunstnikul võimalik igalt müügilt kogu raha sisse võtta, kui te seda müüki teete. Inimesed ostavad endiselt CD-sid otsesaadetes ning inimesed laadivad iTunesist ja Amazonist muusikat ning maksavad selle eest. Seega on võimalik tulude voog.
Ja teate, sünnib lapsi, kes ei osta kunagi kunagi plaate, ei maksa kunagi kunagi allalaadimise eest … aga kui ma olin laps, olid ka lapsed, kes ei ostnud kunagi ka plaate. Me kasutasime raadiosaate kasseti pealt. Ja me tegime tegelikult üksteisele kassette. Nii see oli, see oli Jurassic failide jagamine. Nii et minu jaoks pole see tänapäeval nii erinev. Lapsed, kellel oli raha, ostsid plaate ja murdsid lapsi raadiost maha ja kauplesid kassette. Aga kui aus olla, siis kui ma laps olin, siis kui ma mõnda muusikat tõesti armastan, läheksin ma plaati ostma. Ja nii palju kui ma oskan öelda, jätkub see nähtus endiselt.
Norwood Fisher (krediit: dokumentaalfilm Fishbone)
MN: Milline oli teie reaktsioon, kui nägite valmistoodangut „Everyday Sunshine” esimest korda? Kas see rääkis kogu 30-aastase saaga 90 minutiga võimalikult hästi?
NF: See oli nagu, noh … jah, just nii juhtuski. Ma mõtlen, et elu on täis nüansse. Mul on tegelikult hea meel, et see jättis palju ruumi teistele lugudele rääkida. Alumine rida on, see on aus.
MN: Kas olete alates filmi ilmumisest märganud, et avalikkuse teadlikkus bändist on erinev?
NF: Jah, jah. Niipea, kui nad hakkasid filmifestivale tegema, hakkasime seda mõju tundma ja iga uue saavutatud tasemeni - korralik teatriväljaanne ja seejärel DVD, iTunes väljalase - igal sammul, kuni PBS-i näitamiseni … Iga samm on toonud endaga kaasa uusi inimesi. Ma pole kunagi pidanud mõtlema sellele, et on inimesi, kes ei käi etendustel, teate? Need inimesed kulutavad raha filmide külastamiseks ja neid on seal palju. Nii et on inimesi, kellele meeldib vaadata sõltumatuid filme ja filmifestivale, kes nägid seda ja olid nagu "Oh, ma jäin millestki ilma."
Ja siis palju vanakooli fänne - mõned neist ei teadnud, et me ikka tuuritame, sest 1991. aastaga võrreldes oleme natuke radari all. Nii valgustas film niimoodi terve leegioni inimesi. Inimesed, kes tulevad meie juurde ja ütlevad: "Ma pole sind näinud alates 1986. aastast." Ja nad on tagasi.