Foto + Video + film
Foto: Jim Evener, Cornelli ülikool
“Üksik vestlus targa inimesega on parem kui kümme aastat õpinguid.” See Hiina vanasõna on silmatorkavalt Patrick Sheni uues filmis “Filosoofi kuningad.
Dokumentaalfilm viib meid rännakule läbi Ameerika mõne mainekama kolledži ja ülikooli saalide, et õppida elu ja tarkust ebatõenäolise allika kaudu: hooldajad.
Filmi vaadates jahmatas mind paljud asjad. Kindlasti katsid hooldajad raskusi ja täitsid nad oma kohustusi lugupidavalt iga päev. Kuid enamasti oli see nende huumor ja "kergus", mille nad olid maailmaga läbi rääkinud.
Sattusin lavastaja Patrick Sheni poole, et tema filmist rohkem rääkida.
BNT: Kuidas tulite välja filosoofide kuningate ideega?
Režissöör Patrick Shen
Ma arvan, et see oli asjade kulminatsioon. Mäletan, et komistasin ühes muusikapoes, kus töötasin keskkoolis, ansambli The Philosopher Kings CD-plaat.
See viis mind Platoni “Vabariiki”, mis lõpuks inspireeris mind tahtma teha kunagi filmi “Filosoofi kuningad”, mis seaks kuidagi kahtluse alla meie vaated, kelle poole me juhtrolli ja juhendamise poole pöördume.
Aastaid hiljem, kui ma pildistasin oma viimase dokumentaalfilmi "Lend surmast: surematuse otsimine" intervjuusid, märkis professor, et majahoidjatega rääkides võime saada parema ülevaate inimseisundist, kui võiksime rääkida professoritega. Siis klõpsas see kõik minu jaoks.
BNT: Miks valisite mainekate ülikoolide haldurid teist tüüpi keskkondade hulgast?
Õppeasutuste valimine filmi taustaks oli meie delikaatne katse panna inimesi proovima uuesti uurida meie mõistet tarkuse ja selle kohta, mis on õige haridus.
Me oleksime kõik nõus, et pisut irooniline on tarkust otsida majahoidjatelt, mitte õppejõududelt. Küsimus on selles, miks see irooniline on? Mis on pannud meid mõtlema, et tarkus oleks ainuõige konkreetse kutse või inimeste klassi jaoks?
BNT: Filmi ühes osas kirjeldavad hooldajad, et nad on teistele inimestele nähtamatud. Mis te arvate, miks meie ühiskond alahindab seda tüüpi ameteid, niikaua kui me ignoreerime neid, kes seda tööd teevad?
Me kõik tahame olulisel viisil omada tähtsust. Tahame olla olulised endale ja maailmale.
Mis on pannud meid mõtlema, et tarkus oleks ainuõige konkreetse kutse või inimeste klassi jaoks?
Meile on juba varasest noorusest peale öeldud, et tähtis on olla kuulus, rikas, võimas või prestiižikas. Pidev pingutamine kõvasti tööd ja palju raha teenimise eest kordab meie ettekujutust sellest, mida tähendab olla edukas. Raha ja võimu nähakse kui puhver kannatuste vastu.
Kui oleme rikkad ja võimsad, oleme puutumatud. Rääkimine oma kire leidmisest ja sellest, mis teeb meid õnnelikuks, polnud eelmiste põlvkondade seas kunagi olnud väga populaarne teema. Oleme need väärarusaamad oma vanematelt pärinud, kuid arvan, et teeme edusamme sellest kaugemale liikumisel.
BNT: “Üksik vestlus targa inimesega on parem kui kümme aastat õpinguid.” Kuidas sobib see hiina vanasõna teie filmi teemaga?
Kindel haridus on muidugi oluline, kuid ilma reaalse maailma mõistmiseta koolis õpitavatest asjadest muutub suur osa sellest omamoodi mõttetuks. Ehkki kasutusjuhend on kasulik, asendab see praktilist juhendamist.
BNT: Kas teil oli ootusi õpitava tarkuse tüübi osas?
Lootsin õppida raskustest ja sellest, mida on vaja konstruktiivsel viisil navigeerimiseks ja julguse saavutamiseks. Ükskõik, kas me teame seda või mitte, arvan, et paljude meie filosoofiliste ja vaimsete uurimiste keskmes on see, kuidas kannatustega toime tulla.
BNT: Filmi heliriba oli sügavalt meeldejääv, meenutades mulle Jon Brioni loomingut. Kuidas teile tundub, kas muusika täiendas filmi meeleolu?
Ma armastan Jon Brionit! Tegelikult kasutasin monteerimisel palju Jon Brioni lugusid temp-muusikana. Meie helilooja Nathan Matthew David lõi kaunilt peene heliriba, mis rõhutas tõesti seda, mida mulle meeldib nimetada hooldajate vaikseks kangelaslikkuseks.
Haldurid on sellised autentsed inimesed ja ma arvan, et partituuri orgaaniline tunne ja kõla aitavad seda autentsust veelgi rõhutada. Nathan esitas kõlaga kõik kitarrid ja klaverid. Ta valitseb.
BNT: Kuidas erines selle filmi tootmine teie eelmisest tööst "Lend surmast?", Kas see oli seekord lihtsam või keerukam?
Filosoofi kuningad - ostke nüüd
Kuna „Filosoofi kuningad” on täielikult narratiivselt juhitud, rakendati kõiki hea väljamõeldise põhireegleid, kuigi minu arvates tegi see väga vähe filmist „Lend surmast”. Pidin palju mõtlema relatiivsete ja sümpaatsete tegelaste arendamisel ning teekonna loomisel, mille kaudu vaatajad saaksid nendega ühineda ja nende eest juurida.
Muidugi olid mul alustamiseks suurepärased “tegelased”, kuid otsustamine, kuidas nende isiksused publikule paljastusid ja kuidas nende lood lahti said, nõudis hoopis teistsugust lähenemist kui see, mida ma olin teinud oma varasemates dokumentaalfilmides. Pidin palju lootma mõnele jutustamistavale, mis puudutab loo liikumist ja publiku investeerimist.
See film oli üldiselt keerukam, kuna ma ei rääkinud ainult ühe inimese lugu. Seal oli kaheksa tegelast, keda pidin kogu filmi vältel kuduma ja millegipärast pidin seda tegema sidusal viisil, mis ei ajaks lihtsalt publikut segadusse.
Iga kord, kui ühelt hooldajalt teisele liikusin, pidi see mõistma. Kõik kaheksa lugu, kuigi väga erinevad, pidid lõpuks rääkima ÜKS lugu.
BNT: Ühel hetkel tuletab Jim Evener (Cornelli ülikool) meelde oma surmalähedast kogemust Vietnamis. Ta ütleb, et “kui teiega juhtub midagi sellist, kus te ei tea, kas kavatsete elada või surra, on teil kogu ettekujutus elumuutustest.” Kas teil on kunagi olnud surmalähedast kogemust? Kui jah, siis kuidas see teile mõjus?
Lähim tõeline surmalähedane kogemus on mul olnud neli aastat, mil ma dokumentaalfilmi surmast tegin.
Ma ei kujuta ette, et ma teaksin, mis tunne on surmalähedane kogemus, kuid see ärkamise tunne, mida inimesed sageli kirjeldavad pärast surmalähedase kogemuse ületamist, millega võin kindlasti suhelda. Ma tegelesin surmast lendu tehes nende aastate surelikkusega.
Kõik, isegi madalad hetked, muutuvad hinnalisemaks. On palju keerulisem võtta asju iseenesestmõistetavana, kui olete saanud pilgu selle kohta, mis tunne on olla ilma nendest asjadest.
BNT: Üks filmi kõige pöörasemaid hetki on vaadata Josue Lajeunesse'i (Princetoni ülikool) naasmist kodulinna Haitile ning näha oma sõprade ja perekonna taunitavat olekut. Pärast filmi olete aidanud täita Josue soovi tuua linna puhast vett. Kuidas te selle otsuseni jõudsite?
Josue Lajeunesse, Haiti
Alates filosoofide kuningate maailmaesiettekandest Silverdocsis 2009. aasta juunis on Josue ja tema veeprojekti ümber liikunud publik. Inimesed tahavad sõna otseses mõttes meile pärast seiretšekke üle anda.
Kui üks filmi fänn sai teada, et Josue tütar oli Haitil maavärina tõttu luhtunud, annetas ta koju toomiseks 1000 dollarit. Kuigi meil oli lootust Josue abistamiseks, polnud meil aimugi, kuidas seda teha. Selle projekti ja Josue armastuse ja toetuse väljavalamine oli see, mis palli tegelikult veerema pani.
Selle hetkeni on fännid annetanud umbes 15 000 dollarit püsiva magevee lahenduse toomiseks Josue küla La Sourcei 3000 inimesele. Oleme praegu valmis jätkupilti nimega “La Source” Josue kohta ja tema eluaegse unistuse täitumisest oma vee projekti lõpuleviimiseks. Postitame regulaarseid värskendusi veebisaidile www.lasourcemovie.com.
BNT: Millist rolli mängib teie arvates filmitegija reaalsuse vaatlejana, kuid mõnel juhul ka osalisena?
See on vinge küsimus. Reaalsuse dokumenteerimine on omamoodi nagu liikuva auto seinamaalingu vaatamine. Enne kui auto on nurka keeranud, peate selle pildi võimalikult palju sisse võtma - keskendudes korraga ühele väikesele osale sellest - ja loodetavasti omandama aimu sellest, mida kunstnik üritas teile öelda.
Dokumentaalfilmi tegija jaoks on väljakutseks see, et kui reaalsus ilmneb enne teda, siis paljuneb see reaalsuseks.
Ta peab instinktiivselt otsustama, milline selle reaalsuse aspekt kõneleb teda kõige enam, ja keskenduma selle reaalsuse keerukustele ja mõõtmetele, mis aitavad tal maalida lõpuks kõige täielikuma pildi - ja ta peab seda tegema, kui reaalsus areneb edasi ja korrutada.
Lõppkokkuvõttes saab filmitegija võtmeosaliseks selle reaalsuse evolutsioonis, kui ta loob sellest püsiva salvestise ja edastab selle teistele kogemuste saamiseks ja töötlemiseks.
BNT: Mis oli üks teie suurimaid filmi tegemise tasusid?
See, et Josue mageveeprojekt Haitil lõpule jõudis - kus 33% lastest ei jõua 5-aastaseks enamasti veega seotud haiguste tõttu - on minu jaoks kahtlemata suurim tasu.
Armusin filmindusse selle kommunikatiivse ja transformatiivse jõu tõttu, mis on minu arust suurem kui ükski teine meedium. See saab olema nii ilus näide sellest, mis on filmi kaudu võimalik.
BNT: Mis oli kõige olulisem õppetund, mille te kogemusest ära võtsite?
"Filosoofi kuningates" on tsitaat, mida ma väga armastan.
“See, mis meest päästab, on samm astuda. Siis veel üks samm.”
Raskuste ja kannatuste üleelamiseks pole ühtegi maagilist valemit. Kui olete kannatuste keskel, on minu arvates suure pildi mõtisklemine liiga laastav. Meie ees on alati ainult üks samm.
