Reisima
FRIDA kuulutas, et tema kunst ei olnud sürrealistlik ega kajastanud unenägusid vaatamata sellele, mis need tunduda võivad. Tema maalid olid tema enda elu ja emotsioonide kujutised: "Me pinto a mí misma porque soy a quien mejor conozco."
1. La Columna Rota
Katkine veerg
Frida jaoks oli elu terve rida mured ja väljakutsed. Kaheksateistkümneaastasena sattus ta katastroofilisse bussiõnnetusse. Vigastustest tulenev valu paneks teda kannatama kogu ülejäänud elu. Sellel maalil tõmbas Frida end alasti vööst ülespoole, kandes terasest traksi, et hoida oma keha, nagu arstid käskisid tal teha.
Tema torsost läbib tohutu ava, et paljastada murtud selg. Tema kehasse on põimitud sadu küüsi, üks tema süda näitab tohutut kurbust. Näeme tema silmis pisaraid ja tema taga lohjatut tausta. Kogu teos on meeleheitel valuhüüe.
2. Frida y Diego Rivera
Frida ja Diego Rivera
Kahlo töötas nende portree kallal nende abielu esimestel aastatel. Ta näitab neid mõlemaid tõsiste väljenditega ettepoole, kuid hoiab kätt kui sümbolit suurest armastusest, mida nad üksteise vastu tunnevad.
Frida jäi reaalsusesse, näidates, kui erinevad olid nende keha suurused. Diego oli pikk ja palav; ta oli väike ja peenike. Alates suhete algusest Diegoga muutis Frida riietumisviisi ja võttis kasutusele tüüpilised Mehhiko riided. Ta maalis oma abikaasa, käes paremas käes palett ja pintsel. Frida imetles oma kunstilist annet. Erinevalt teistest teostest, kus domineerivad lopsakad taustad ja värvikad stseenid, pole sellel pildil midagi, mis kahe tegelase tähelepanu kõrvale tõmbaks.
3. Autorretrato con el pelo suelto
Autoportree lahtiste juustega
„Aquí me pinté yo, Frida Kahlo, con mi reflejo en el espejo. Tengo 37 años y es Julio de 1947. En Coyoacán, México, el sitio en donde nací”loeb maali allosas riba. See on kindlasti teos, mille eesmärk on tugevdada tema identiteeti, nagu viitab kerimise olemasolu esiplaanil koos selle linna mainimisega, kus ta sündis.
Tema juuksed on selle kunstiteose peategelane. Kaunilt pikkadeks ja paksudeks joonistades otsib ta oma abikaasa imetlust - Diego tunnistas, et Frida juuksed olid üks asju, mida ta tema juures kõige rohkem armastas.
4. Autorretrato en la frontera entre México y EEUU
Autoportree Mehhiko ja USA piiril
Kui Diego kutsuti USA-sse tööle, viibisid nii tema kui ka Frida seal peaaegu kolm aastat. Diego armastas oma uut elu kohas, kus tema annet hinnati. Kuid tema naise jaoks kaotas uus riik kiiresti oma võlu.
Frida igatses Mehhikot ja tahtis tagasi minna. Nendest tunnetest tekkis see maal. Frida on pildi keskel, pjedestaalil, seljas lihtne roosa kleit. Taust on täis pilte, mis kutsuvad esile mõlemat riiki. Ühest küljest on tema visioon Mehhikost esindatud looduse, erksavärvilise ja asteekide kultuuri piltidega. Teisest küljest domineerib USAs tööstus ja tehnoloogia. Kahlo hoiab käes käes väikest Mehhiko lippu, mis tähistab kohta, kuhu tema süda kuulub.
5. Henry Fordi haigla
Loomulik abort, mille ta 1932. aastal kannatas, Ameerikas elades, oli Frida elu üks traumeerivamaid hetki. Näeme teda lamamas verega kaetud haiglavoodis. Tema endiselt paistes kõhust eralduvad kuus punast ja õhukest kiudu, mis näivad olevat nabanöörid. Kõik need hõõgniidid ühendavad tema keha abordiga seotud pildiga: beebipoja „Dieguito” looja, poeg, keda ta igatses, kuid ei teinud kunagi; lilla lill, mille ta sai oma abikaasalt kingituseks; tigu, mis sümboliseerib aeglast ja valulikku aborti; naise avatud torso kuju, mis näitab tema elundeid (peaaegu kuulutades, et naine on kehast eraldunud, kuna see pole rasedust suutnud läbi viia).
Ta maalis masina, mis kajastaks kõiki emaka kuretaaži jaoks kasutatavaid külmi vahendeid; ja lõpuks edastab ta vaagna kujutise kaudu füüsilist valu.
6. Autorretrato con collar de espinas
Autoportree okkakaelaga
Frida maalis selle portree oma abielu kriisi ajal. Peamine element on tema kaela vajunud okkad-kaelakee - märk valust, mis on põhjustatud tema katkenud suhtest Diegoga. See sümbol pärineb kuulsalt okkide kroonilt, mis on kristlaste jaoks väga oluline.
Kaelakeest ripub must, surnud kolib, tema välja sirutatud tiivad, võrreldes Frida kulmude kujuga. Kolibri sümboliseerib tema abielu lõppu. Tema õlgadel on must kass (tavaline ebaõnne sümbol) ja ahv (kingitus Diegole), mis näeb välja kauge ja ükskõikne, just nagu ta tundis, et tema abikaasa kohtleb teda. Sellel maalil kannab Frida traditsioonilist Mehhiko kleiti, mis oli juba saanud osa tema enda identiteedist.
7. Las Dos Fridas
Kaks Fridat
Paratamatu juhtus. 1939. aastal lahutasid Frida ja Diego. Ta oli laastatud ja tema emotsioonid kajastusid sellel maalil. Ta joonistas kaks identset Fridat, kuid erinevate isiksustega. Üks neist on “Mehhiko Frida”; see, millesse Diego Rivera armus. Teine on “Euroopa Frida” - uus ja sõltumatu kunstnik, keda tunnustatakse kogu maailmas, aga ka naine, kelle ta abikaasa hülgas.
Nende südamed on paljastatud rõivaste kohal ja neid mõlemaid läbib õhuke veen, mis ühendab neid. Victorian Frida käes on kirurgilised käärid, mis lõikavad sülle veeni ja veri voolab ta valgele kleidile. Frida koges tõelist kurbust, sellist kurbust, mis pani teda tundma, et ta võib valust veritseda. Mõlemad naised hoiavad kätt, justkui aktsepteeriks kunstnik, et ta on ainus inimene, kes mõistab teda, armastab teda ja aitab tal edasi liikuda.
8. Diego en mis pensamientos
Mõeldes Diegole
Hoolimata nende lahutusest ei lakanud Frida kunagi Diegot armastamast. Ta teadis, et tema endine abikaasa ei loobu suhetest teiste naistega ja ei saa kunagi olla soovitud mees. Ent tema südames ja maalides oli naine talle endiselt alles.
Sellel autoportreemaalil maalis ta näo oma otsaesisele, alati silma asunud kolmanda silma asemel. Frida kannab ehk keerulist tehuana Mehhiko kleiti - Diego lemmikut - ehk siis oma imetluse taastamiseks. Tema näo ümber on kogu maal täis pragusid, mis sümboliseerivad jälgi tema hinges.
9. Pobre venadito
Vaene väike hirv
On teada, kuidas Kahlo maal väljendab väljakannatamatu valu tunnet - neil juhtudel ei suutnud Frida kannatusi oma kehas korrata ja seetõttu kasutas ta teisi pilte. Sel juhul joonistas ta hirve näoga.
Vaese looma keha on nooltega täielikult läbistatud. Ta on üksi ja vigastatud keset metsa. Frida maalis selle pildi pärast selgroo operatsiooni, mis väidetavalt vähendas tema valu, kuid vastupidi, see tõi veelgi rohkem selja. Teose vasakpoolsesse alumisse nurka kriipsutas sõna “karma”, mis tähendab “saatus”.
10. El abrazo de amor del Universo
Universumi armastav omaksvõtt
Seda tööd teevad paljud elemendid: Mehhiko kujutised päeval ja öösel, kuu ja päike, elu ja surm, emake loodus. Pildi keskel näeme Fridat kallistamas alasti ja lapselikku Diegot, illustreerides suurt armastust, mis tal oli oma mehe vastu - kuju muutvat armastust. Samal ajal tuletab pilt meelde Frida paljunemisvõimetust, mis kahtlemata oli tema elus suur haav.
