Foto + Video + film
Ghetto filmikool on viimased 13 aastat muutnud Lõuna-Bronxi lapsed filmitegijaks.
Sellest, mis sai alguse viisist mitmekesisuse tutvustamiseks suuresti meeste valges meesmaailmas, on sellest ajast peale kasvanud Ameerika Ühendriikide esimene kinokeskkool 2009. aastal ja hiljuti koos nende MasterClassiga - rahvusvaheline filminduse õppe allikas, mida õpetavad tipptasemel filmid. astme direktorid.
Sattusin GFSi MasterClassi produtsendi Gloria Álvarezi juurde, et programmidest natuke rääkida.
* * *
EW: Kas te annaksite mulle lühikese kirjelduse Ghetto filmikoolist ja kuidas MasterClass sinna sobib?
GA: Ghetto Film School on mittetulundusühing, mille lõi 2000. aastal Joe Hall. Joe oli teinud siin Bronxis natuke sotsiaaltööd ja hiljem läks ta USA-sse, mis on riigi üks olulisemaid filmikoole. See, mida ta USC-s nägi, oli mitmekesisuse puudumine. Koolis käinud inimesed olid enamasti valged mehed. Ta kohtus dekaaniga ja küsis, miks kooli ei lubata mitmekesisemat ringi ja dekaan ütles talle, et nad ei kandideeri kunagi.
Pärast seda, kui Joe seda nägi, soovis ta teha mitmekesisemat filmitööstust. Ta lahkus USC-st, tuli Bronxisse ja rentis kaupluse Lõuna-Bronxis. Ta võttis samad jaotusmaterjalid, mis ta sai USC-st - ta ei vaevunud isegi USC päist välja võtma - ja asus tundi õpetama.
See algas suveprogrammina naabruses asuvate lastega ja tunni lõpuks valmistaksid nad kuueminutilise lühifilmi. Pärast esimese klassiga tehtud tööd sai ta aru, et mõned filmid olid tegelikult väga head.
Olen ise lõpetanud Ghetto filmikooli. Nendega sain suhelda 2008. aastal. Organisatsiooni toimimise viis on see, et meil on Ghetto filmikoolis erinevad programmid. Esimene neist on Fellows-programm, mis algas 2000. aastal. Fellows-programm on 15-kuuline konservatooriumi stiilis filmikoolikoolitus. Igal aastal kandideerib palju sadu õpilasi kogu New Yorgi linnast ja ainult 20 pääseb sisse. See on täiesti tasuta ja kõige lahedam on see, et nende 15 kuu lõpus teevad õpilased klassiga koostööd, et teha ühest filmist rahvusvaheline asukoht.
Meie õpilased valmistuvad järgmisel kuul Kiievisse oma projekti filmima. Eelmisel aastal käisid õpilased Lõuna-Aafrikas Johannesburgis. Aasta varem oli Shanghai. Programm võtab nad kõikjal vastu.
GFS-i teine aspekt on meie majasisene tootmisettevõte nimega Digital Bodega. Meie juurde tulevad ettevõtted, kes soovivad uue meedia lähenemisviisiga videolahendusi. Digital Bodega aitab meid, kuna see ühendab meid ettevõtetega, kus saavad töötada meie vilistlased. Vilistlastele on need tasulised võimalused, et nad saaksid aktiivselt filmida.
Oleme loonud ka kinokooli, mis on esimene filmi keskkool riigis. See on tegelikult riigikool, mitte hartakool. Kõik meie õpilased peavad võtma matemaatikat ja loodusteadusi, kuid iga päev on õppekavas mingi filmharidus. Äsja oli meie esimene lõpetamisklass ja oleme tõesti põnevil. Midagi fantastilist selle klassi kohta on see, et meil on 100% kooli lõpetamise protsent ja 100% vastuvõtt ülikooli. See on olnud väga hea ja meie poole on pöördutud teise kino kooli asutamisega Harlemis.
Meie viimane komponent on meie meistriklass, mis on meistriklasside sari, kus osalevad filmitööstuse režissöörid ja üliõpilased kogu maailmast. Iga seansi keskmes on filmitegemisel erinev teema. Meie õpilased saavad loovväljakutse teha enne tundi ja seejärel suunavad nad tunni ajal oma ideed direktori poole. Pärast tunni lõppu teevad nad mõlemad sessioonist inspireeritud kahe ja poole minutilise lühifilmi.
Kuidas MasterClass töötab?
Pärast õpilaste kandideerimist on meil nendega intervjuu. Tahame teha koostööd inimestega, kellel pole veel tehnilist oskust, kuid mõtlevad kindlasti visuaalselt ja on jutuvestjad. Pärast seda, kui nad on klassi vastu võetud, teevad nad loo teema, mis on inspireeritud tunni teemast. Meie filmitegija otsustab, millist teemat nad tahaksid arutada, ja siis loome kodutöö, et panna oma õpilased mõtlema teisiti.
Üks minu lemmiknäiteid sellest on klass, mille tegime koos Tamra Davisega. Ta lavastas Billy Madisonit ja mõnda dokumentaalfilmi, kuid kõige rohkem on teda tuntud muusikavideote poolest. Ta tahtis rääkida muusika ja filmi suhetest, nii et me tulime välja ülesandega, kus meie õpilased pidid looma idee 2-minutiseks lühifilmiks. Keeruline oli see, et pärast seda, kui nad olid idee ellu viinud, esitasime neile nimekirja 15 laulust, mille Tamra valis oma iPodist. Õpilaste jaoks oli väljakutse valida laul ja siduda see oma looga. Mis tahes dialoogi asemel pidid nad kasutama laulu, mis rääkis nende pala eest. See võib olla nii laulusõnades kui ka laulu meeleolus. On väga lahe vaadata, kuidas saate nendele õpilastele kurvi visata ja näha, kuidas nad pakuvad probleemile loovaid lahendusi.
Pärast loova väljakutse lõpulejõudmist on meil režissööriga tund pikk sessioon. Iga õpilane saab oma loo otse režissööri ette näidata ja lavastaja annab neile loovat tagasisidet. See võib olla viide filmile, mida nad võiksid enne projekti alustamist läbi vaadata, või see võib olla paar lahedat ideed lahedatest asjadest, mida nad proovida võiksid teha, või see võib olla tegelaskujude arendamine. See võib olla ükskõik.
Mis mulle nende suhete juures väga meeldib, on see, et meie õpilased võivad olla pisut tähega löönud, et rääkida kuulsa filmitegijaga nende ideest. Mõne aja pärast, kui nad on üks-ühega koos, saavad nad aru, et [filmitegijad] on lihtsalt inimesed, kes, nagu ka meie õpilased, on väga kirglikud oma tegevuse vastu. Nad lihtsalt armastavad filme. On fantastiline, kui nad lähevad vahetama lahedaid filme, mida nad nägid. See on väga värskendav.
Pärast seansi lõppu lähevad mõlemad õpilased välja ja saavad kuu aega, et muuta see idee kahe ja poole minutiseks lühifilmiks, ja siis on meil teine seanss, kus me kõik vaatame üksteise filme sama [Google] hangouti platvormi ja andke üksteisele loovat tagasisidet.
Kas saate anda veel ühe näite ülesande kohta?
Teine minu lemmikloomingulistest väljakutsetest oli Spike Jonze. Õpilased pidid välja mõtlema metafoori selle kohta, mis tunne on praegu elus olla. Seejärel pidid nad välja tulema filmiideest, mis oli inspireeritud sellest metafoorist. Oli tõesti huvitav näha, kuidas ideed nende lõplikeks tükkideks kujunesid, sest suur osa neist oli väga eksperimentaalne - mõned inimesed läksid eksperimentaalse jutustamisteega või kasutasid mõnda animatsiooni. Meie jaoks oli väga lahe näha, kui erinevad olid nende kõik tõlgendused. See oli ka midagi väga isiklikku.
Nii et enamik neist satub isiklikku kohta?
See on parim jutustamisviis, tõesti. Midagi, mis on väga aus ja toores selles mõttes, et see ei saanud tulla mujalt peale teie. See on midagi, mida me alati julgustame. Isegi filmitegijate ja õpilaste omavahelistes suhetes üritavad nad alati jõuda selle autentsuse väikese seemneni, et muuta see võimalikult isiklikuks filmiks.
Milliseid koostööprojekte juhtub teie õpilaste vahel?
Praegu töötame põneva kallal. Võõrustasime Sundance'i filmifestivalil showcase'i. Valisime välja 6 parimat lühifilmi, mis MasterClassi esimesel hooajal tehti, ja lendasime need 6 õpilast Sundance'i oma filme näitama. Ja sellest alates sündis “Kõigi tähtede väljakutse”. See, mida me tegema hakkame, on kollektiivne film, mille lavastavad need kuus õpilast. Filmi filmitakse ka kuues rahvusvahelises asukohas. See on ka väga lahe, et kuna me kõik oleme erinevates linnades, on Google Plussi platvormi kaudu tehtud kõik eelproduktsioonid. Igal nädalal käime hangoutis, et korraldada tootmiseelseid kohtumisi ja vahetada Google Docs'i kaudu dokumente dokumentide vahetamiseks. Loodame seda tulistada kas hiljem sel suvel või varasügisel.
Lahe on näha, kuidas me ühendame kuus erinevat linna ja kuut erinevat stiili, kuna õpilased on kõik väga erinevad.
Mis teeb GFS-i ja MasterClassi ainulaadseks?
Arvan, et üks asi, mis teeb GFS-i ja meie lähenemise ainulaadseks, on meie rõhutamine loova hariduse olulisusele. Oleme väga kirglikud loova hariduse olulisuse pooldajad. Me usume, et kuigi teadus ja matemaatika on väga olulised, on loominguline haridus midagi, mis aitab õpilastel omandada selliseid oskusi nagu suhelda ja probleeme lahendada, mis on üleantavad kogu ülejäänud elu. Kooli kaudu tõestame, et meie õppekava töötab rahvahariduse kontekstis.
Me ei lähe kunagi oma õpilaste poole riskirühma kuuluvatena. Me ei taha oma õpilasi kuidagi teisiti määratleda kui hämmastavalt andekaid jutuvestjaid. Ma arvan, et alates esimesest päevast, kui me suhtleme oma õpilastega, töötame põhimõttel, et nad on juba filmitegijad. See ei ole midagi sellist, mida nad kooli minnes üritavad saada. Nad on juba filmitegijana alustanud. Me ei usu neisse mitte ainult uskumatult, vaid meil on ka palju ootusi. Arvan, et see on tõlgendatud ka nende töö kvaliteedis. Kui nad tunnevad, et keegi neisse usub ja keegi ootab neilt teatud kvaliteeti, astuvad nad kindlasti üles. Oleme täielikus usus, et nad saavad sellega hakkama ja nad saavad olema fantastilised.
Huvitav on näha sellist mõtlemist meie keskkooli ja kaasõpilaste programmis, kus meie suhtlus võib olla palju praktilisem, kuid on olnud väga huvitav näha, et see tähendab ka MasterClassi, kus see kõik toimub kaugõppe kaudu. Selliste kõrgete standardite ja lugupidamise olemasolu meie õpilaste jaoks tähendab lõpptoodet, mille me neilt saame.
Kas plaanite laiendada MasterClassi ja kui jah, siis kuidas see töötab?
Pärast MasterClassi esimese hooaja lõpetamist ja nii hämmastava tagasiside saamist, mitte ainult õpilastelt, vaid ka filmitegijatelt, liigume teise hooajaga edasi, et proovida avalikku haridust mõjutada. Meie missioon siin Ghetto filmikoolis on harida, arendada ja tähistada Ameerika põnevate jutuvestjate järgmist põlvkonda ning me arvame, et MasterClassi kaudu saame seda teha. Nüüd ei pea see piirduma isegi ainult New Yorgiga. See võib asuda ükskõik kus USA-s. Mida me teha tahame, on muuta MasterClass õppejõudude jaoks ressursiks, et muuta nende tunnid interaktiivsemaks. Kui Ohio professor soovib oma klassis õpetada filmindust või kui ajalooõpetaja soovib anda oma õpilastele ülesande koostada lühike film ajaloos olevast teemast, saab ta seda teha MasterClassi abil. Näeme ennast avalikus USA hariduses üldiselt mõju avaldamas ja see platvorm sobib suurepäraselt just seda tegema.
Otsime alati rohkem õpilasi, seega soovitan kõigil, kel vähegi huvi, kandideerida ja isegi kui nad seda klassi ei vii, õppige isegi pealtvaatajaks olemisest ja vaadake meie otseülekandeid või meie seansse YouTube'is - need on kindlasti suurepärased ressursid õppimiseks. Eelmisel hooajal oli meil vanusepiirang kuni 22 aastat vana. Meil oli mõned õpilased, kes olid üle 22-aastased, kuid soovisid siiski õppida ja osaleda, nii et saadaksime neile loomingulised harjutused, mida klassi õpilased tegid, et nad saaksid osaleda ja oma filme teha. Nad võiksid alati meie tagasisidele loota, kui nad vajaksid mingit abi.
Muidugi on see alati tasuta. Seega oleme vastuvõtlikud kõigile, kes soovivad meie abi ja soovivad meiega ühendust võtta. Julgustan kandideerima ja meiega ühendust võtma, kui on mingit huvi.
