Narratiiv
Josh Heller mõtiskleb Londonis jalgratastega sõites turismi, kunsti, surma ja globaliseerumise üle.
PÄRAST MINU TÜDRUKUT Vasakule LONDONILE jäin nädalaks Rowani diivanile. Ta oli esimene inimene, keda kohtasin oma transglobalse Interneti-televisiooni tööl. Bondsime kell 12.00 PST / 9.00 BST oma vastastikuse huvi pärast kunsti, hispaania ja Sugar Hill Gang vastu.
Ta saatis mulle regulaarselt seletamatuid pilte lõvidest, linke mikseritele ja teavet Culver City kunstiavade kohta. Olime võrgus head sõbrad. Viimati riputasime me päriselus 45 minutit ainult siis, kui olin viimati Londonis; nüüd andis ta mulle kätte oma maja võtmed ja oma armastatud sinise jalgratta võtmed.
Vanavanemad ja tolliametnikud ei saa aru saada sõpruse olemusest 21. sajandil; kui usaldate kedagi gchatis, siis miks te ei usaldaks neid oma jalgrattaga?
Noh, ma arvan, et on mõistlik põhjus, miks neid oma rattaga mitte usaldada: nad on pärit Ameerikast ja on Ühendkuningriigi maantee ääres sõitmisel täiesti koordineerimata. Ma kukkusin korteri kahe ploki raadiuses peaaegu viis korda vastassuunavööndisse. Esimese parempöörde tegemine oli nii segane, et hüppasin lihtsalt rattalt maha ja põikasin ülekäigurajal.
Harjutasin jalgrattasõitu London Fieldsi ümbruses ja sain sellest lõpuks vaeva näha, nii et veetsin järgmised päevad bussi korral 1, 40 naelsterlingit ja jätsin oma kuningliku pulma mälestusmärgi austrikaardi seljakotti.
Küsisin miimikult, kas ta jälgiks mu jalgratast. Ta ei vastanud, aga ma teadsin, et temaga oleks turvaline.
Sõitsin jalgrattaga „Klassikaline 38” bussi taha ja lukustasin selle tänavaesineja kõrvale Leicesteri väljakul. Küsisin miimikult, kas ta jälgiks mu jalgratast. Ta ei vastanud, aga ma teadsin, et temaga oleks turvaline. Ma läheksin jalgsi, et sulanduda teiste Londoni turistidega.
Seljakotiränduri lõksu ees jälgisin, kuidas Mehhiko mochilerosid vaimustasin menüüd hispaania keeles lugedes. Nägin, kuidas norralased olid hip-hopi CD-müüja pikslitega ümber fikseeritud. Uurisin Ameerika puhkajatelt, et nad pildistasid vananenud kaameratega väidetavalt ajaloolisi paiku, Jaapani turistid aga selliste seadmetega, mida ma pole kunagi varem näinud.
Kuulsin, kuidas üks itaalia tüdruk karjus tema ema poolt, kui ta sõi McDonald's Filet-O-Fish võileiba. Ma märkasin naist, kes kandis hidžaabi, kes poseeris fotod meeleavaldajate ees, kes olid hõivanud Westminster Abbey all asuva väljaku. Need rahumeeleavaldajad nõudsid NATO-lt „Vaba Iraani“saamist. Arvasin, et NATO sundimine Iraanist vabaks saama ei ole tõenäoliselt eriti rahulik protsess.
Sillal müüs Teheranist pärit mees Hiinas toodetud „I [süda] Londonist“t-särke. Vaatasin, kuidas üks Hiina turist kuldse lamé jumpsuitiga lohistas ema üle Westminsteri silla, et temast London Eye ees pilte teha. Lasin ajuhalvatusega laste rühmal mind ratastoolis mööduda. Akvaariumi piletite saabumisel olid nende näod naeratused täis.
Londoni silma all kandsid grupp saksa keskkooliõpilasi KoRni t-särke, plastist bobby-kiivreid ja vildist Union Jacki sisse põimitud kohusemüstri mütse. Neid häirisid biracial prantsuse teismelised, kes riietusid juhuslikult nagu maailma stiilseimad mudelid. Sakslased (ja muu maailm) peavad konkureerima prantsuse teismeliste moetunnetusega. Kuigi prantslased polnud kindlasti nii korras kui nende Saksamaa kolleegid.
Istusin maha ja mõtlesin, miks ma olin nii kinnisideeks kosmopoliitse suurlinna multikultuursuse transkribeerimisega. Kas sellepärast, et mu aju oli lühikese tähelepanuta jäänud Interneti lõputust tühisusest? Kas ma olen väärastunud piiluja, kes saab teiste inimeste jõllitamisest ainult rõõmu? Kas ma olen liiga häbelik, et rääkida tegelike inimestega, et ma pean nende kohta lugusid konstrueerima ainult spekulatsioonide põhjal?
Või äkki hetke dokumenteerimisel on minu kirjutamine selline, nagu Balzac. Siis aga segas mind üks tüüp, kes kandis Santa Monica Polo Clubi dressipluusi.
Mõistsin, et raiskan aega omaenda psüühika sügavuse teooriale; Mul oli vaja jõuda kella kolmeks Tate Moderni juurde, et saada näitus Hirst. Niisiis leidsin oma jalgratta, tänasin miimikat ja ratsutasin mööda vett selle kaasaegse kunsti elektrimajaks muutunud elektrijaama juurde. Jalgratas osutus efektiivsemaks, kui ma ennustasin.
Saabusin muuseumi tund aega varem. Jalutasin püsikollektsiooni ümber. Eelmisel suvel arutasin selles galeriis oma õega Mark Rothko eeliste üle. "See on lihtsalt ruut, mees, " ütles naine.
Suremine juhtub ainult üks kord ja enamiku inimeste jaoks ei saa see tegelikult rikkaks saamist.
“See pole mingil juhul transtsendentaalne kogemus!” Ehkki ma parafraseerisin seda, mida ma programmis lugesin, ei saanud ma sellega leppida. Selle tohutu lõuendi värvitoonide ja tekstuuride keerukuse pilklemine pani mind tundma end väikesena. Vahtisin ilu, mis oli suurem kui mina ise. See on asi, mis võib ühendada iga inimese üksteisega (eeldusel, et nad näevad midagi enamat kui lihtsalt suurt väljakut).
Ootasin 30 minutit, et näha Damien Hirsti 50 miljoni naelsterlingi suurusega teemantidega kaetud kolju. Kümmekond inimest korraga piilus läbi pimedas ruumis hiilgavate pisikeste rombide kaudu Luciti. Mõtlesin, kui palju maanteid / lennujaamu / veepuhastusjaamu suudab rabelev rahvas selle kolju abil ehitada.
Jalutasin ülejäänud eksponaadist mööda mööduvaid ravimikappe, spin-arti, rannapalle, elusaid liblikaid ja surnud loomi. Isa selgitas oma väikelapsele, miks nad kõndisid beebilehma rümbast läbi. Laps kattis suu laguneva veisepea lõhna tõttu.
Vist on lahe, et ta sai kunstimaailmast rikkaks, kuid see ei tee seda minu jaoks. Kontseptuaalne kunst, kuidas Damien Hirst seda teeb, ei haaku tegelikult argipäevast. See tähistab surma ja liigset rikkust. Kaks asja, millega enamik inimesi igapäevaselt ei tegele.
Suremine juhtub ainult üks kord ja enamiku inimeste jaoks ei saa see tegelikult rikkaks saamist. Ma arvan, et eelistan lihtsalt kunsti, mis uurib kõigi ilmalikke ühiseid kogemusi ja võib seda tehes igapäevast elu tõsta.
